На прошлой неделе мы предложили вам, дорогие друзья, приобщиться к редколлегии "Оринго" и создать тематический материал для новостей. Мы очень рады, что идея встретила понимание и отклик. Встречайте первую "гостевую" статью!

Елена Маслова предложила: "Если есть желание написать увлекательную статью, эссе, рассказ, обзор по любой теме недели - пишите в комментарии". И на это предложение отозвалась Марина Леонидовна (Kitty04) с замечательной статьёй об Александре Маккуине. Эксперимент, на наш взгляд, удался!

***

Самый талантливый, самый дерзкий и шокирующий дизайнер Великобритании. Гениальный самородок в мире высокой моды, отказавшийся играть по ее правилам, проявивший свой собственный темперамент и стиль, в котором читались недюжинный напор и даже агрессия. Он вдохновлялся болью, страданиями, нищетой.

Ли Александр Маккуин, простой парень из Ист-Энда, родился 17 марта 1969 года в семье лондонского таксиста Роланда с шотландскими корнями и учительницы социальных наук Джойс. У Ли было три сестры и два брата, и жили они очень скромно. Юный Маккуин страдал от насилия в семье, терпя издевательства от мужа сестры, который был старше на 15 лет. Родители считали увлечение младшего сына несерьезным и недопустимым для мальчика, Рональд Маккуин надеялся, что Ли пойдет по его стопам, пока сын рисовал в альбоме эскизы роскошных платьев. В результате очередного конфликта с семьей на этой почве, Маккуин бросил школу и устроился в ателье Anderson & Shepherd на Сэвил-Роу, где работали лучшие мастера мужских костюмов. Именно там он набил руку, обслуживая таких клиентов как принц Уэльский, лорд Ротшильд и даже Михаил Горбачев! Существует байка, что во время работы там Маккуин написал нецензурную фразу внутри подкладки пиджака для одного из членов британской королевской семьи – он был еще тем шутником.

Талантом Маккуина заинтересовался руководитель магистерской программы лондонского Колледжа Святого Мартина, однако у Ли не было средств на обучение. Юному дизайнеру помогла его тетя, именно она дала ему деньги для поступления. И вот в 1992 году Маккуин представляет свою дипломную, первую коллекцию «Джек-Потрошитель выслеживает своих жертв» с платьями, стилизованными натуральными женскими волосами. Это было своеобразной данью памяти викторианским проституткам, которые продавали свои локоны на парики как, например, Фантина из «Отверженных» Виктора Гюго.

Жакет из первой коллекции Александра Маккуина, 1992 год

Всю первую коллекцию дизайнера выкупила влиятельный стилист и фэшн-редактор Изабелла Блоу, именно она открыла миру Маккуина, ввела его в круг высокой моды и убедила использовать более звучное второе имя Александр на публике.

Изабелла Блоу и Александр Маккуин

На показе своей первой коллекции Nihilism 20 октября 1993 года дизайнер шокировал зрителей, выпустив на подиум моделей в ставших знаменитыми брюках-бамстерах, или «попках». Талия у них была так занижена, что, по словам одного критика, «виднелась ложбинка между ягодицами». Историк моды Джудит Уотт уверена, что своим происхождением бамстеры, после которых целое поколение мужчин носило брюки с заниженной талией, обязаны книге Хуана де Алсеги 1589 года «Книга шаблонов портного», которую читал МакКуин. В XVI веке мужчины носили бриджи с заниженной талией, которые сидели на бедрах или еще ниже.

В 1996 году президент модного конгломерата LVMH Бернар Арно предложил Маккуину позицию креативного директора Givenchy после ухода Джона Гальяно. Несмотря на то, что дизайнер продвигал свои идеи даже в чужом бренде (приглашая к участию в шоу моделей с ампутированными ногами или посыпая подиум гравием), Маккуин, как он потом признавался, «делал коллекции из-под палки».

Коллекция осень-зима 1998 года, именно в этом платье выступала Леди Гага на VMA 2009

"Парча" с гранатовыми вставками

Для него это была возможность заработать на развитие собственного бренда — всему виной творческая несвобода. «Если бы они позволили мне в корне изменить концепцию, эстетику дома», — мечтал в одном из интервью Маккуин.

Выпустив в 1999 году коллекцию Dante, МакКуин обозначил переходный момент в истории моды, объединив искусство и технологию. В финале шоу дизайнер дал незабываемый перформанс: бывшая балерина Шалом Харлоу кружилась на механической пластине, позируя между двумя промышленными роботами с итальянского автозавода. Пока балерина кружилась, роботы исполняли свой мрачный «танец», забрызгивая ее белоснежное платье черной и желтой краской, словно холст. Роботов программировали целую неделю, но шоу того стоило. Под конец этого шокирующего перформанса и платье, и сама модель были полностью покрыты краской. Эта постановка стала своего рода посвящением Джексону Поллоку и его абстрактному экспрессионизму. Кроме того, в основу задумки легла инсталляция немецкой художницы Ребекки Хорн, в которой два пулемета стреляли кроваво-красной краской.

Инсталляция окраски платья прямо перед зрителями, коллекция весна-лето 1999

"Фарсида"

Voss стала первой коллекцией, выпущенной МакКуином под собственным именем. Ее дизайнер представил в огромном зеркальном кубе, где зрители могли видеть свое отражение. Здесь появились платья из бритвенных лезвий, платье с лифом из предметных медицинских стекол, окрашенных в красный цвет, и другие немыслимые вещи, в том числе реконструированное кимоно. Эта вещь стала в коллекции данью шинуазри — стилю, развившемуся под влиянием искусства и дизайна Китая, Японии и других азиатских стран в начале XVIII века.

Маккуину принадлежат несколько версий реструктурированного кимоно, но эту он дополнил элементами смирительной рубашки. Кимоно сшито из гладкой пестрой шерсти, украшенной китайскими фазанами и шелковыми хризантемами. За счет длинных квадратных рукавов кимоно руки плотно прижаты к телу. Пиджак до колен скрывает фигуру на манер панциря, а большая прямоугольная шляпа украшена амарантовыми соцветиями

Реконструированное кимоно из коллекции весна-лето 2001 года

"Нагамару"

На Black Fashion Show в июне 2004 года Маккуин представил провокационное сравнение подиумной модели с Иисусом Христом. Эта дерзость не оставила равнодушным никого!

Black Fashion Show, 2004 год

"Альтер Эго"

Период весна-лето 2007 года ознаменовался романтической исторической коллекцией, где преобладал силуэт «песочные часы». Показ Маккуин закрыл, выпустив на подиум Таню Дзягилеву, которую превратил в принцессу-инфанту в длинном платье из шелковой органзы, полностью покрытой цветочными бутонами, искусственными и живыми. В ту пору Маккуин метался между своей любовью к пышным театральным действам и попытками коммерчески адаптировать свои дизайнерские идеи. Платье — цветочная скульптура устроило и искусствоведов, и модных критиков, да и вся его весенне-летняя коллекция стала компромиссом.

Только представьте: живой оркестр и огромная пыльная люстра под потолком, а на подиуме — эдвардианские силуэты с преувеличенными до гротеска формами песочных часов, шифоновые блузы с жабо, длинные юбки и другие реверансы Барри Линдону, Гойе, маркизе Казати. А в финале — настоящая цветочная скульптура, которая впоследствии заняла одно из самых почетных мест на выставке Savage Beauty.

Коллекция весна-лето 2007

"Глициния"

Но самой яркой в истории, без преувеличения, всей моды стала коллекция Александра Маккуина «Рог изобилия». Обладая знаниями орнитологии, Маккуин не мог не вдохновиться строением птиц, а перья не раз становились дополняющим звеном в коллекциях дизайнера. По словам редактора британского Vogue Миранды Альмонд, «это было то шоу, которое возвращает веру в моду».

Коллекция осень-зима 2009/2010

"Твоим птицам"

"Птички на ветках"

«Птицы в полете завораживают меня. Я восхищаюсь соколами и ястребами, меня вдохновляет перо - его графика, невесомость, его устройство. Это такая досконально продуманная штука. По сути, я пытаюсь перенести красоту птицы на женщину», - говорил Александр Маккуин.

Идеи жизни после апокалипсиса, а также морская флора и фауна, вдохновили Маккуина на создание в 2010 коллекции «Атлантида Платона», главным посылом которой было: «Человек должен будет вернуться туда, откуда пришел».

Коллекция весна-лето 2010

"Атлантида"

В рамках этой коллекции появился знаменитый костюм Леди Гаги, в котором она снялась в клипе на песню Bad Romance:

"Диско"

"Райский цветок"

2010 год также показал миру туфли Armadillo, что переводится как «броненосец» – высокая платформа и каблук высотой 30 сантиметров. 

Эпатажные «броненосцы»

"Взгляд дракона"

«Броненосцы» так никогда и не поступили в продажу. Существует всего 21 пара туфель Armadillo, несколько из них экспонируются в лондонском Музее Виктории и Альберта. Но в 2015 году три пары из коллекции были перевыпущены специально для благотворительного онлайн-аукциона Christie’s. Все три пары выкупила Леди Гага — одна из самых преданных поклонниц МакКуина. 

2 февраля 2010 года Маккуин потерял последнего близкого человека в своей жизни — маму, на вопрос которой «чего ты боишься больше всего на свете» отвечал «боюсь умереть раньше тебя». Через 8 дней после смерти матери он повесился в своей квартире в Грин-парк в Лондоне, написав предсмертную записку: «Позаботьтесь о моих собаках, простите, люблю вас. Ли». Коллеги и друзья Маккуина настолько были потрясены его смертью, что один за другим посвящали ему свои шоу.

В 2018 году на экраны вышел документальный фильм об Александре Маккуине, рассказывающий его историю о том, как он основал свой бренд в 23 года, работал в лучших домах моды, как он страдал от зависимостей и депрессий, почему покончил с собой в 40 лет. В ленту вошли интервью с самим дизайнером, его семьей, близкими друзьями, бойфрендами и коллегами, а также редкие кадры из его студии и бэкстейдж показов.

Командор ордена Британской империи, четырежды признанный лучшим британским модельером года, лучший зарубежный дизайнер по версии Совета американских модных дизайнеров, одевавший Бьорк, Джанет Джексон, Сару Джессику Паркер и, разумеется, Леди Гагу, тот, кто изобрел новые фасоны, расширил рамки модного дефиле, превратив его в шокирующее шоу – все это про Александра Маккуина, дерзкого бунтаря, гения, новатора, творца, модные провокации которого не могут оставить равнодушным никого по сей день. Все его коллекции несли в себе глубокий, часто трагичный, культурно-исторический смысл, призывающий всех задуматься, а не только лишь любоваться нарядами на подиуме.

А как вы относитесь к эпатажу Маккуина? На ваш взгляд, должны ли показы высокой моды превращаться в перформансы?

Какие украшения, по-вашему, подошли бы к его коллекциям?

Марина Леонидовна (Kitty04)

При подготовке текста использованы материалы:

Harper's Bazaar.ru , Vogue.ua, Собака.ru

***

Пишите нам на hello.oringo@gmail.com об интересных людях, о книгах, об украшениях "Оринго"... Мы с радостью опубликуем материалы, которые особенно приглянутся команде ювелирного дома. Спасибо, что вы с нами!

Оринго: украшаем, удивляем, радуем!