В яскравій сонячній Барселоні все навкруги набуває дивовижних кольорів та форм. Ніби колись сам Гауді побудував навколо міста невидимий вітражний купол, що перетворює сонячні промені на хвилі щастя, щоб жоден мешканець чи гість Барси не почувався самотнім та позбавленим радості.

Тут знаходять привід для посмішки у буденних речах та вміють насолоджуватись моментом. Плекають в дітях любов до свободи та чуттєвість до краси, аби? ставши дорослими, вони безпомилково обирали з-поміж мінливих цінностей справжні скарби. А краса, як відомо, присутня поруч, варто тільки відійти від нав’язаних вимог та зазирнути у суть речей.

Якщо казати про ювелірне мистецтво Барселони, тут звісно є на що подивитись та чим захопитись. Та я пропоную відійти трохи далі від яскравих вітрин бутиків, що звикли до надмірної уваги глядачів, щоб зазирнути до просторих залів галереї JOYA. До речі, joya в перекладі з іспанського це коштовність. Тож подивімось, що укладають у це слово тутешні митці.

Повна назва цього мистецького середовища JOYA Barcelona. Під цим дахом проходять одразу кілька видатних в ювелірному світі подій. По-перше це найважливіша  в Іспанії виставка-ярмарок JOYA Barcelona Art Jewellery Fair, яка об’єднує велику кількість незалежних художників і різних підприємств.

Ця подія виходить за межі простої виставки для студентів, художників чи галерей. JOYA призначена для професіоналів галузі та широкої громадськості, також є національною та міжнародною платформою. Тут можна побачити твори в різноманітних напрямках: contemporary-прикраси, художня біжутерія з використанням доволі неочікуваних матеріалів та предмети дизайну. Щороку організатори виставки-ярмарка обирають актуальну тему, яка є лейтмотивом виставки.

Також на постійній основі в залах JOYA функціонує музей, в експозиціях якого можна знайти найкращі твори митців, це данина ювелірному мистецтву, цінності майстерності та дизайну.

Чому фокус саме на жанр contemporary? Він хоча і привертає багато уваги, але ж з погляду прибутковості програє високому ювелірному мистецтву. Просто тому, що не завжди ідея митця може бути оцінена настільки вище за вартість використаних матеріалів, щоб скло, дерево та кераміка могли конкурувати з діамантами та подібними до них матеріалами.

Та на щастя, ювелірне мистецтво ще залишається тим осередком, де матеріальне не завжди має перевагу над ідеєю, а майстер отримує повну свободу у виборі необхідних матеріалів. Зрештою, у нашому світі, перенасиченому різноманітними товарами, має бути щось, не створене для носіння.

Ці речі існують незалежно від чиєїсь думки або економічної потреби, просто для того, щоб будь-який перехожий зупинився поруч і відчув дещо особливе, слідуючи поглядом за незвичними лініями. Саме так відбувається діалог між художником та глядачем і у випадку з contemporary-прикрасами це бесіда, яка залишається у пам’яті надовго.

Наталія Орінго