Иногда подготовка к премьере нового украшения происходит легко и незаметно, иногда к ней нужно основательно готовиться, собирая материалы и мысли. А бывает так, что украшение готово давно, оно мне нравится, но премьера откладывается не первый месяц из-за разных факторов, как зависящих от меня, так и нет. Вот таким оказалось кольцо, прожившее до премьеры у меня на руке, на столе и в мыслях с начала года.

"Если не знаешь, когда будет подходящее время, сделай это прямо сейчас", - решительно сказала себе сегодня.

Неизвестно, когда будет подходящая по теме неделя (до августа не вижу точно). Не понятно пока, свершится ли продолжение материализации театральных мыслей в коллекцию, сбитой на взлёте карантинными событиями. А кольцо уже здесь, оно живое и настоящее, оно просит дать ему имя и отпустить на сцену...

Пора, дорогие друзья!

Прозвенел третий звонок, и мы мысленно переносимся в театральный зал. Ничего, если вы сейчас не в праздничном платье, а в домашней одежде. Хорошую пьесу можно не только смотреть в театре, но и читать. А можно представить себя не только в роли зрителя, но и самому выйти на сцену и прожить там чью-то - или свою - жизнь. Медленно открывается занавес и мы слышим "Ваш выход!"  

Действительно пора.

----------

Когда в доме закончились все нормальные (с моей точки зрения) книги, а к ним я относила большие романы, не самые короткие повести и, на худой конец, рассказы, то я вынужденно начала читать пьесы. Есть такое подозрение, что за развитие бурного воображения не в последнюю очередь надо благодарить представляемые мною костюмы, декорации, лица, голоса, свет и прочие моменты, необходимые для полноценного впитывания пьес. Без подобного видеоряда читать было скучновато, персонажи казались примитивными картонными куклами, к которым невозможно испытать сочувствие, любовь или отвращение. Но стоило построить на столе в коробке из-под обуви театр, как ко мне с открытой душой потянулись Чехов, Островский, Брехт, Шоу, Шварц - все те книги, что были задвинуты в дальний угол шкафа до лучших времен.  

Позже был двухтомник "Современная французская комедия" (1989 г.), совешенно очаровательный и прививший любовь к французским книгам и фильмам. Прекрасные авторы (Ив Жамиак, Франсуаза Саган, Пьер Шено) сплели для меня удивительно забавное полотно ненашенской жизни. Ах, эта милая "Азалия" Жамиака и завораживающее "Сиреневое платье Валентины" Саган...

Готовьтесь и держитесь, друзья.

Сейчас будет отдельная, очень длинная, ода творчеству Мориса Метерлинка. Его странные истории и герои пьес почти никогда не оставались на решете сознания, но вот в подсознание просыпалось полным-полно слов и образов. Глядя на новое кольцо и перебирая свои любимые пьесы, Метерлинка вспомнила после Чехова, Шоу и Шварца.  Но творчество Антона Павловича мы уже вспоминали неоднократно и вскоре к нему вернемся, Бернард Шоу и Евгений Шварц тоже частенько упоминаются, а вот о Морисе Метерлинке нашла в Оринго-кругах всего две короткие фразы.

  Рассказ о цвете "...еще одна версия возникновения «голубой мечты». В 1908 г. бельгийским писателем М. Метерлинком была написана пьеса «Синяя птица», которая очень быстро стала популярной, под влиянием этой пьесы, по мнению некоторых филологов, и появилось выражение «голубая мечта»..."

  Авторское описание к конкурсному эскизу "Черная дева", где в числе прочих творческих факторов был отсыл к пьесе "Синяя птица": "...Вещи выдают о владельце слишком многое, эти откровения нельзя игнорировать. Вспомните «души вещей» в знаменитой пьесе Метерлинка! Поворот кристалла на шапочке мальчика обнажил потаённые сущности окружающих животных и предметов: хитрый и лицемерный Кот, верный до самозабвения Пёс, трусливые Сахар, Хлеб, Вода, чистая и добрая Душа Света…"

Да, отзвуки пьес Метерлинка в Оринго присутствуют совсем не явно, но они растворены в нашей атмосфере. Мы же не сомневаемся, насколько важно давать украшениям чистую душу, впитывающую только хорошее и подталкивающую хозяина к творчеству и созиданию?

"Синяя птица" - самая известная сказочная пьеса Мориса Метерлинка, написанная специально для мхатовской премьеры, в 1908 году. Если совсем коротко, то это рождественская история о приключениях двух детей, разыскивающих Синюю птицу - символ счастья. К Тильтиль и Митиль является Фея Берилюна, нуждающаяся в помощи.  Внучка Феи больна, потому что хочет быть счастливой, и исцелить её сможет только Синяя птица. Чтобы всё у них получилось, Берилюна дарит детям чудесный подарок - зелёную шапочку с алмазом, повернув который, можно увидеть скрытую сущность вещей. И потом дети с увиденными Душами вещей отправились в долгое путешествие. 

Наверное, всё же не стоит пересказывать. Если читали, то знаете, а если пропустили - то не хочу портить впечатление.  В общем, понятие "синяя птица счастья" прочно вошло в обиход, по пьесе даже снимались мультики. Кстати, мультфильм Василия Ливанова "Синяя птица" (1970 г.) в детстве мне казался отвратительным, отказывалась смотреть его по ТВ. Он совсем был не похож на любимые мультики - слишком инновационный, мрачный и многозначительный. Но теперь, через десятки лет, это действо с музыкой Гладкова и озвучкой гениальных театральных актёров меня заворожило. 

А помните роскошный фильм-сказка "Синяя птица" (1976)? Сейчас понимаю, что фильм, снятый на волне оттепели совместно США и СССР уже сам по себе достаточно необычное явление. Как же прекрасна здесь Элизабет Тейлор... Кроме неё в фильме сыграли Джейн Фонда, Ава Гарднер, Маргарита Терехова, Георгий Вицин, Олег Попов и даже прима-балерина Надежда Павлова. Если не видели, найдите когда-нибудь время и насладитесь. 

Оставлю здесь несколько цитат из пьесы, чтобы показать движение мысли и образы.

  "...Почти все Блаженства в высшей степени добродушны, однако среди них встречаются еще более опасные и коварные, чем величайшие Несчастья..."
 

   "...к ним медленно приближаются высокие, прекрасные, ангелоподобные существа в блистающих одеждах.

Тильтиль. Как они прекрасны!.. Но почему они не смеются?.. Они несчастны?

Душа Света. Счастье не в смехе...

Тильтиль. Но кто они?..

Блаженство. Это Великие Радости...

Тильтиль. Ты знаешь их по именам?..

Блаженство. Конечно. Мы с ними часто играем...

Вот впереди всех — Великая Радость Быть Справедливым, она улыбается всякий раз, когда нарушенная справедливость восстанавливается. Я еще молодо, и поэтому мне пока не приходилось видеть ее улыбку.

За ней идет Радость Быть Добрым — самая счастливая, но и самая печальная. Ее так и тянет к Несчастьям, ей все хочется их утешить, и удержать ее стоит больших усилий.

Справа — Радость Завершенного Труда, а рядом с ней — Радость Мыслить.

Дальше — Радость Понимать, она вечно ищет своего брата — Блаженство Ничего Не Понимать..."

  "Все камни одинаковы, все драгоценны, но человек видит лишь некоторые из них…"     (это уже наш профиль)

"Синяя птица" - прекрасная история, очень трогательная и пронзительная. Наверное, не совсем детская - много в ней такого о жизни и смерти, что поймет не каждый взрослый... Хотя дети умеют видеть Душу вещей и событий даже без волшебной шапочки.

Слов уже всё равно получается очень много, и вспомню ещё одну пьесу Метерлинка, менее популярную, но очень значимую. До грандиозной "Синей птицы"  Морис Метерлинк написал сатирическую легенду в двух действиях "Чудо святого Антония" (1903 г.). И скажу я вам, друзья - это действительно чудо. Пьеса превосходно читается,  воображается прямо с листа и, на мой взгляд, удивительно современна. Не зря её до сих пор ставят в театрах. А может быть, и зря...

Начало пьесы простое и многообещающее. 

"Передняя в старом просторном буржуазном доме в маленьком провинциальном городке. Слева входная дверь. На заднем плане несколько ступенек и большая стеклянная дверь в комнаты. Направо тоже дверь. Вдоль стен обитые кожей скамьи, табуретки. На вешалке висят шляпы и верхнее платье. При поднятии занавеса старая служанка Виргиния, подоткнув юбку, в грубых деревянных башмаках на босу ногу, окруженная ведрами, тряпками, метлами и щетками, моет пол. Временами она бросает работу, громко сморкается и концом синего передника вытирает слезу. Раздается звонок. Виргиния открывает дверь. На пороге показывается старик, худощавый, высокий, босой, с непокрытой головой, с нечесаными волосами и бородой; на нем грязный, плохо сшитый, заношенный и во многих местах порванный подрясник.

     Виргиния (приотворяет дверь). Это еще кто? В двадцать пятый раз звонят. Опять нищий! Вам чего?

     Св. Антоний. Мне бы войти.

     Виргиния. Нельзя. Больно грязны. Стойте на месте. Чего вам?

     Св. Антоний. Мне бы войти в дом.

     Виргиния. Зачем?

     Св. Антоний. Хочу воскресить вашу барыню Гортензию..."

А дальше забавные диалоги, понятный юмор, логичный финал и лёгкая грусть, что всё вот так произошло.

Цитата здесь будет только одна, хотя суть существенно богаче фабулы пьесы:

   "Пристав. Милостивые государи и милостивые государыни, мое почтение! Мне уже обо всем рассказали. (Взглянув на св. Антония.) Да, я так и думал. Святой Антоний собственной персоной, преподобный Антоний Падуанский.

    Густав. Разве вы его знаете?

    Пристав. Как же мне его не знать? Он уже третий раз бежит из больницы. Понимаете, он - того. (Стучит пальцем по лбу.) И каждый раз, когда он вырывается на свободу, выкидывает одни и те же штуки: лечит больных, выпрямляет горбатых, - отнимает хлеб у докторов. Словом, совершает уйму противозаконных поступков."

Вот, наверное, "Чудо святого Антония" и есть моя самая любимая пьеса. Правда, для меня это не сатира, не критика капиталистического общества и не религиозная история, хотя Антоний Падуанский - вполне реальный чудотворец с хорошим стажем. Это достаточно стенографичное, сухое описание того, как обычные и занятые своими повседневными хлопотами люди встречаются с настоящим чудом и что они с ним обычно делают.

К сожалению, когда в девяностых попала на спектакль заезжей труппы по этой пьесе, то перестала ходить в театр в принципе. Случилось моё финальное разочарование, после которого хожу в театр только на всяческие буффонады и танцы. Но пьесы читать не перестала, люблю больше прежнего. Поэтому тринадцатая сессия "Экслибриса", которая начнётся совсем скоро, будет как раз посвящена этой огромной части литературы.  

----------

Кольцо "Ваш выход!" появилось в результате цепочки событий, которые могли не случиться где-то там, но в Оринго случаются постоянно. В начале ноября 2019 года, случайно листая заказы от новых покупателей на сайте, увидела комментарий к заказу на браслет "Интерстеллар": "Дякую) надягну на свою величезну прем’єру". Как человек паталогически любопытный, начала искать возможные премьеры.

Так мы виртуально познакомились с невероятной Ириной Вратарёвой, знакомство продолжилось на выставке в Киеве и я была совершенно очарована искренностью и талантом Ирины.  Премьера, спектакль "Толик-молочник", состоялась в декабре и космический браслет Ирина надела. Мы рассказывали о спектакле в новости "Картинки с выставки. Кто такой Толик?" и даже разыграли на встрече Оринго-клуба билет.

Тогда же мы презентовали идею совместной театральной коллекции. 

Началось всё благополучно, концепция складывалась легко. Хотелось жемчугов и рубинов, волнистых и праздничных линий. Виделось что-то особенное, грандиозного масштаба: серьги-люстры, вечернее колье, крупные кольца, но в современном прочтении. Тема увлекла и захватила полностью, я отрисовала с десяток схем коллекции, начали обсуждать с Ириной...

Увы, вначале Ира серьёзно заболела, потом были сложности у меня, а после вообще карантин начался и все проекты перешли в режим энергосбережения. Театральная коллекция у меня и у Юли Никифоровой превратилась в капитальный долгострой. Но одно кольцо, случайно появившееся на последней странице альбома, как творческая пауза, внезапно почти самовольно ожило.

Юля приезжала в Харьков на рабочую встречу и на примере кольца разбирали некоторые технологические моменты. Доразбирались так, что получилось кольцо. 

. 

Знакомьтесь, кольцо "Ваш выход!"

В этом кольце есть характер, динамика и Душа. Оно - о Человеке, который творит новый мир, открывая старый занавес вселенского театра.

Пусть этот занавес до него открывался миллионы раз, пусть мал и слаб Человек в масштабах Космоса, но разве может что-то остановить Человека, устремляющегося вперёд в потоке творчества? 

Каждый раз, когда занавес открывается и мы выходим на сцену, можно терпеть и ожидать завершение спектакля, как конца рабочего дня... Или взять и взлететь над подмостками повседневности, подарив окружающим и себе самому незабываемые моменты. 

Желаю вам, друзья, прекрасных пьес, нестеснённого воображения и чувства творческого потока.

До скорой встречи в Клубе ювелирно-литературного творчества "Экслибрис"!

С любовью, Елена Маслова.