Здравствуйте, дорогие друзья! Очень захотелось присоединиться к такой интересной сессии. Оскар Уайльд, его личность, его творчество натолкнули меня на какое-то новое осмысление бесконечности и взаимодействия светлого и темного. В его сказках, таких пронзительных, чувство любви и неизбежности, сострадания и безысходности, но все же с чем-то светлым в конце, хотя и на фоне щемящей печали... Вот читала их достаточно давно, сначала лет в 12, потом перечитывала позднее, а их персонажи живы до сих пор, как будто, и не прошло время. "Портрет..." тоже вызывает совершенно противоречивые ощущения темного и светлого, чистого и грязного, жизни и смерти. Помню, я спросила педагога: "Что было бы, если бы Дориан Грей воткнул нож не в портрет, а решил убить себя?" Он улыбнулся: "Такого быть не могло"...

Так вот, мое ощущение от творчества Оскара Уайльда так-то само собой перетекло в рисунок подвеса. И откуда-то название сложилось "Уравновешенность" - черное уравновешивает белое, "темное" - "светлое", зло - добро, смерть - жизнь...И наоборот. И так вечность. Поэтому видится мне подвес с намеком на знак бесконечность, на два кольца, по которым, возможно, узнали отталкивающего старика с ножом в груди. 

Камешки - верхний "черный" - соколиный глаз либо обсидиан, ну а нижний - лунный камень. Можно подвес носить и светлой стороной вверх, а темной вниз - для этого у меня придумались и вверху и внизу несомкнутых ушки, каждое, закрученное в свою сторону. А не смыкаются для того, чтобы можно было надеть съеминую часть - сердце как символ, который прослеживается, как мне кажется, практически во всех, да, наверное, и во всех произведениях Уайльда. Если его вешать вниз, к лунному камню, сердце видится мне светлым, например, персиковым или бледно-розовым. Ну а если черный камешек внизу, тогда ред дак или гранат. Кстати, съемную часть можно вешать и так, чтобы она немного перекрывала верхний камень. 

Спасибо большое за интересную тему!