Удивительное дело – книжная иллюстрация… Это тонкое искусство на грани образа и слова, объединяющее и первое, и второе. Правда, в детстве, когда мы увлеченно рассматриваем картинки, мы вряд ли задумываемся над тем, сколько труда в них вложено. Но и эти сказочные миры, и разбуженное ими воображение остаются с нами на всю жизнь.

Пожалуй, что книжному иллюстратору творить сложнее, чем просто художнику: того вдохновение несёт, куда вздумается, а иллюстратор движется по серпантину: вроде и бы и есть готовая дорога, но стоит ошибиться, ступить не туда – и обрушишься с высоты в пропасть непонимания и дурного вкуса… Творить сложнее – но и интереснее намного, и сегодня мы поговорим о тех, кто путешествия по художественному серпантину освоил в совершенстве – о мастерах книжной иллюстрации.

Изначально я планировала рассказать исключительно про мастеров-иллюстраторов Украины – здесь есть что показать и чем похвастаться. Таланты украинских иллюстраторов детских книг регулярно отмечаются разнообразными наградами и премиями, в том числе и международными – впору признать книжные иллюстрации национальным видом искусства  Однако в результате не смогла удержаться от того, чтобы не познакомить вас, дорогие Оринговцы, ещё с двумя поразительными художниками – один из Норвегии (в силу личных симпатий к Скандинавии и её сказкам), второй из Китая (потому что такие удивительные работы просто нельзя не показать).

Итак, начнём с мэтра, мастера, знаменитого норвежского художника по имени Теодор Киттельсен. Возможно, вы с ним уже знакомы, если не по имени, так по картинам: прославился этот художник тем, что очень много, охотно и с удовольствием рисовал… троллей. Да, всевозможных троллей, в изобилии населяющих норвежскую землю: горных, лесных, морских, страшных, забавных, печальных и довольных жизнью, а порой и откровенно жутковатых. 

«Лесной тролль»

В «жутковатости», в создании тонкого, неуловимого, зудящего чувства «что-то не то» Киттельсену не было равных. Недаром современные поклонники называют его «мастером ужасов», а блэк-металлисты используют его картины для обложек альбомов… 

«Снопы пшеницы в лунном свете». Что-то тут не так, верно?..

Но было у него и множество совсем других иллюстраций – тёплых, уютных и волшебных. А основную славу он снискал как иллюстратор сборника норвежских сказок «На восток от Солнца, на запад от Луны». Весь читающий мир единодушен – лучше Киттельсена воплотить их в красках не может никто.

«На праздник в замок троллей»

«Король Валемон-белый медведь»

А теперь перенесёмся на другой конец мира – на юг Китая, и познакомимся с современным художником по имени Сюн Лян (а латинской транскрипции его имя выглядит так: Xiong Liang). Он не только иллюстрирует уже готовые книги, но и создаёт свои собственные, в которых слова переплетаются с воздушным, невесомым акварельным изображением… Удивительной техникой рисунка Сюн Лян обязан книгам своего детства… по словам самого художника это были сборники буддийских притч с очень плохими размазанными чёрно-белыми иллюстрациями. Но будущий художник рассматривал их в полном восторге, и был уверен, что это не просто плохо пропечатанные картинки, а особый художественный стиль! Этот «стиль» и вдохновил его в дальнейшем на работу с акварелью и тушью. И результаты просто поражают.

Тигр!

Он же 

Два «портрета» Земли в разные времена года

Просто прекрасные китайские коты

А теперь вернёмся домой и посмотрим, какие прекрасные вещи творят украинские иллюстраторы. Как уж было сказано, художники Украины – невероятные мастера, работы которых регулярно отмечаются наградами и премиями. Впрочем, в премиях ли дело! Главное – их любят многочисленные читатели как в Украине, так и за её пределами. 

Рассказ об украинских иллюстраторах определённо не состоится без Оксаны Булы – львовской художницы, подарившей нам множество иллюстраций, несколько собственных книг-картинок, а главное – познакомившей нас с миром удивительных существ – тукони. Тукони – это лесные духи, которые встречают и провожают перелётных птиц, будят весной медведей из спячки, следят за ростом деревьев и трав…  Тукони бывают самые разные: нежно-зелёные и тёмно-ореховые, гладкие и пушистые, рогатые, крылатые, или и то, и другое. Само слово художница взяла из австралийского фольклора. Кстати, среди тукони есть и гость из Австралии, обожающий играть любимом австралийском музыкальном инструменте – диджериду.

Удивительный и узнаваемый стиль Оксаны сформировался под влиянием её основной специальности – работы со стеклом. Изначально слава талантливой художницы пришла к ней именно благодаря уникальным многоуровневым стеклянным картинам. Чуть позже хрупкость, воздушность и одновременно удивительную цветовую и фактурную насыщенность стекла она перенесла на бумагу, создав своеобразный и неповторимый художественный стиль.

Книги Оксаны Булы регулярно – каждый год без перерыва! – получают разнообразные награды. В одном только 2016 году их было целых четыре! А в 2018 году книга «Туконі — мешканець лісу» получила, пожалуй, самую красноречивую награду – вошла в число «самых красивых книг года». Лучше и не придумаешь!

Другой замечательный художник – Лев Каплан, уроженец Украины, ныне живущий в Германии (и недавно выпустивший серию потрясающих иллюстраций к сказкам братьев Гримм). Его стиль изображения можно назвать классическим – яркие, сочные цвета, чёткие линии, тщательно выписанные фигуры, множество деталей и мелочей, рассматривать которые – одно удовольствие. И множество отсылок и аллюзий, прячущихся в этих мелочах! Рассматривая работы Льва Каплана, несложно заметить, как легко и непринуждённо художник развивает лучшие традиции – ни много нимало – Северного Возрождения: это и плотные, сочные цвета, и выразительные линии, и поразительное внимание к мелким деталям – всё, как любят классики-голландцы. А ещё – естественное и непринуждённое сочетание символизма и аллюзий со вполне себе простыми и земными вещами. Только взгляните, как фантасмагорическое явление Бременского квартета оттеняется буханкой хлеба и аппетитным куском ветчины на переднем плане!

И это не случайно – своим любимым художником Лев Каплан называет Брейгеля Старшего. Посмотрите на героя этой иллюстрации – чем не брейгелевский типаж?

Лев успел поработать со множеством произведений – иллюстрировал он и народные сказки, и Шарля Перро, и Жюля Верна, и Конан-Дойла… Каждая работа – шедевр своего жанра.

Кстати, как вы думаете, что это за пожилой господин такой, с хитрыми глазками?..

Да это же барон Карл Фридрих Иероним фон Мюнхгаузен собственной персоной! А вот он же, но помоложе – возвращается с Луны на Землю по канату из собственной косы.

Работы замечательного киевского художника-графика Владислава Ерко, наверное, знакомы каждому. Стиль Ерко невозможно не узнать. Яркость, узорность, плотные и свежие краски, удивительное отношение к пространству – объёмные герои и предметы живут и действуют практически на плоской поверхности, создавая невероятные «выверты» перспективы. Это делает работы Ерко неуловимо похожими на картины художников Немецкого Возрождения – Кранахов, Гольбейна, Дюрера. 

Иллюстрация к сказке Г.Х. Андерсена «Огниво»

Владислав Ерко занимается иллюстрированием книг не одно десятилетие, однако по его собственным словам, настоящее признание и творческая свобода пришли к нему далеко не сразу. Много лет он приходил в издательства, приносил свои работы, издатели смотрели на них, хвалили, восхищались… и отказывались! По их мнению, иллюстрации Ерко были слишком сложными для восприятия и не подходили не то, что детям, но и не всяким взрослым… Но Владислав не сдавался и продолжал рисовать, отдавая предпочтение тем книгам, которые нравились ему самому – сказки Андерсена, «Джонатан Ливингстон Чайка» Ричарда Баха, «Маленький принц» Сент-Экзюпери, британские легенды, «Гамлет», карпатские сказки… 

«Снежная королева»

Артуриана

Карпатские сказки

И, разумеется, нельзя обойти вниманием двух замечательных харьковских художниц – Ольгу Гребенник и Галю Зинько. На самом деле, тема книжной иллюстрации для Оринго куда ближе, чем кажется – ведь в Оринго тоже рождаются сказки. А Ольга Гребенник и Галя Зинько подарили нам замечательные открытки - хорошо знакомые каждому Оринговцу, но оттого не менее сказочные.

Ольга Гребенник создала прекрасную открытку с гномом по мотивам «Сказки о Гноме и яблоке» Елены Масловой.

А своим почитателям она известна, в первую очередь, как «мама» замечательных и очень узнаваемых лисичек. Разнообразнейшие лисы – неизменные герои и героини иллюстраций Ольги. 

А это – Хийси, дикий и необузданный повелитель леса в карельских поверьях. Сама картинка взята из книги карельских сказок, которую иллюстрировала Ольга.

Стиль Гали Зинько называют «детской готикой», сама же она утверждает, что её работы – магический реализм. Впрочем, одно другому ничуть не мешает. Галя создала для Оринго прекрасную открытку «Вифлеем» в честь одноимённого комплекта.

На фото: подвес "Вифлеем" со Swarovski Liquid Mint Zirconia

Родились под кистью Гали Зинько и другие Оринго-открытки:

Обыкновенно же Галя иллюстрирует сказки – с детства нам родные и знакомые, такие, как «Красная Шапочка», «Дюймовочка», «Спящая Красавица». Однако только взгляните, как именно она это делает… Привычные сказки обретают совершенно иное лицо, окутываясь флёром задумчивости, медленного волшебства и легчайшей грусти.

А есть ли у вас любимые художники-иллюстраторы? А может быть, вы сами мечтаете воплощать прочитанное в красках?

Листала книжки с картинками Ольга Оринго